往来成古今，阐发为水墨艺术特质上的“继往开来”和“熔古铸今”。中国现代艺术蓬勃发展的这三十年，随着对传统意识的深刻，水墨艺术家们在创作中对传统的阐发方式也逐步发展为更细腻、更个性的结合。在创作伎俩和观点上，部门艺术家则出现出更为启发的姿势，扩张了水墨的领域。通过多样的水墨艺术大局和表白方式，出现艺术家的感情内核和社会思虑。
或许，在立足于文章凝神思考之前，听听文章背后艺术家的故事，更有助你产生自己与文章间的“心灵感应”。
下面，是丁观加、谷文达和郝量的创作故事。
（介绍挨次以姓氏拼音首字母排名）
1937 诞生于上海崇明岛
1960 毕业于漯河师范学院美术系
2002 退休后移居北京
现为中国书画艺术领导委员会副主席，
中国美术家协会、中国书法家协会会员，
国度一技术师
丁观加诞生在长江口的崇明岛，想书工作一向在长江之畔，又持久生涯在太湖之滨、运河两岸，对水最最熟悉，有特殊的感情，相识水的脾气，鉴赏水的聪明睿智，喜欢水的宽敞襟怀，总记得水在风和日丽下的喜悦，忘不了水在向阳下的欢快，常想起水在月光下的清丽。水似乎已经成为他的朱颜良知，他说：“一画起水，我便激昂不已，如同她拥抱着我，画笔似在深情地安抚着她。”惟其如此，在他笔下，无论江湖之水的碧波万顷、海鸥飞舞，还是江船行驶于波光粼粼的细浪至上、无论举目早霞满湖璀璨精明，还是雪舟江行一片雪白，或者江水浩淼，渔舟唱晚，都情景融合地构筑了动人的意境，阐发出高明的境界。
四时如歌 - 春
43cm × 44cm
纸本设色
2006
四时如歌 - 夏
43cm × 44cm
纸本设色
2006
四时如歌 - 秋
43cm × 44cm
纸本设色
2006
四时如歌 - 冬
43cm × 44cm
纸本设色
2006
丁观加画水的文章阐发出两个显著的特色，一是借鉴西法创造了直接画水的技巧，成功地刻画江水与湖水的情态和韵味，阐发了早中晚、日月下以至于阴全国的水光，描述了水面光的闪动与荡漾、色的丰硕与光耀。二是既以传统笔触的干与湿、浓与淡的对比阐发水面的反光，又以积墨、积色、泼墨、泼色、破墨、破色的结合描述水面的风浪与波光的闪灼。
春江渔歌
98cm × 245cm
纸本设色
丁观加
1955 诞生于上海
1981 毕业于浙江美术学院（今中国美术学院）国画钻研生班，
获硕士学位
1981-1987 任教于浙江美术学院（今中国美术学院）国画系
1987 移居纽约
现生涯、工作在纽约、上海两地
谷文达擅于从中国传统基因中拥有标志性的文化素材—书法、石碑、古诗词、拓片等，以水墨组画、系列雕塑和大型装置等大局多方位深刻表白积习难改的传统思想和文化对于现实世界无所不在的影响以及传统基因在现代世界的转化和变异。同时，他对于鼎新盛开以来出现的盲目崇拜“舶来”的西方文化，出格是对西方现代主义艺术的全盘拿来和泛滥提出了质疑，主张成立源于中国文化传统的中国现代艺术。
【东方志】碑林伍系限量版拓片
乾坤沉浮
177cm×96cm
宣纸，墨，传统印造工艺
【东方志】碑林伍系限量版拓片
福来迦牟
177cm×96cm
宣纸，墨，传统印造工艺
他发现的“以字组词”开创了一种言简意赅的综合性说话表白方式。1987 年，谷文达移居纽约成为职业艺术家后，逐步将中国的文化基因与全球化布景下西方现代艺术思想和步骤结合起来，创作一批震撼人心的“视觉景观”。“东方志”即是以拓片为媒介拼字为词，挑战中国说话文字史上单一字不组成词的景象。
1983 诞生于四川成都
2006 毕业于四川美术学院中国画系，获学士学位
2009 毕业于四川美术学院中国画系，获硕士学位
现工作、生涯于北京
《移用解剖学》分为高低两部门，共 28 开，以西方科学世界观解析人之结构，用形而上的思虑方式寻找人体各结构之内涵的联系，从而根究人之身段与天然万物的相对观照。这一系列文章是对郝量学院艺术的总结，亦开启了他深刻且辽阔的创作之路。
移用解剖学
一组 28 件
绢本沉彩
2009-2010
系列的上部，有十三件文章，是形而下，关注身段，由表及里，意识自己。下部有十五件文章，是形而上，关注心灵，由此及彼，意识天然。郝量用类似电影的方式，透过一帧一帧的文章展示了自己对人及与天然关系的思虑过程。而观者则通过这个思虑的过程，意识了一位更为全面的郝量，这是涉及两宋遗风、玄幻叙事、波斯细密画、卡尔维诺、洞窟理论、藏传佛教等等关键词在内，关乎绘画、文学和哲学无所不包的重大知识系统。
承古意，启今声。多样的艺术大局和不休的融合思虑，构筑的是中国水墨艺术的新传统，而“往来成古今” 的现代水墨故事，也有请各人与我们一齐见证！