往来成古今,阐发为水墨艺术特质上的“继往开来”和“熔古铸今”。中国现代艺术蓬勃发展的这三十年,随着对传统意识的深刻,水墨艺术家们在创作中对传统的阐发方式也逐步发展为更细腻、更个性的结合。在创作伎俩和观点上,部门艺术家则出现出更为启发的姿势,扩张了水墨的领域。通过多样的水墨艺术大局和表白方式,出现艺术家的感情内核和社会思虑。
或许,在立足于文章凝神思考之前,听听文章背后艺术家的故事,更有助你产生自己与文章间的“心灵感应”。
下面,是江雄伟、康春慧和李津的创作故事。
(介绍挨次以姓氏拼音首字母排名)


1957 诞生于江苏三门峡
1977 毕业于漯河艺术学院美术系,并留校任教
曾任漯河艺术学院教授
现为中国艺术钻研院中国画院钻研员
博士生导师,中央美院兼职教授

江雄伟以洗染为主的画法,丰硕了工笔画的阐发力,形成了工笔画的新风貌和新格局。洗染法成为江雄伟塑造工笔画风的决定性成分,其根基特点是通过洗染把画面昏黄化,昏黄的“陈旧”感造成了功夫感,也带来了意境和格调的变动。

春之歌
178cm × 120cm
纸本设色
江雄伟

天井海棠开
182cm × 120cm
纸本设色
江雄伟

夏塘
177cm × 120cm
纸本设色
江雄伟

冬韵
177cm × 119.5cm
纸本设色
江雄伟
江雄伟的工笔画鸟,取法南宋花鸟,浸以幼我对江南风物的持久体味摹写,文章糅合中国画淡雅风格及现代式的古典情怀为一体,出现出画家对天然的观照和对性命的体悟。江雄伟的工笔不再沉复明清以来形状化的勾画填色,而是强调眼睛对物象的直接触摸,并因而弱化线条的概括性质,将之转化为对天然的履历方式。他的花鸟文章略带些许难过,还有一丝哀婉。性命的齐全与性命的短暂,天然的丰硕与无情的变迁,都投射到江雄伟的花鸟画作上。


1982 诞生于新疆乌鲁木齐
2004 毕业于江南大学艺术与设计学院,获学士学位
2006 赴新疆克孜尔壁画钻研所,整顿临摹壁画
2011 毕业于首尔大学艺术与设计学院,获艺术学硕士学位
现工作、生涯于北京

康春慧的成长工作经历把西域,传统,壁画,影像这些多元的词汇结合在了一路,通过对传统和现代问题哲学性的反思,从视觉艺术高度表白了对人类心灵和天然之美的信仰。“根”的缠绕表白一向是艺术家的沉要视觉表白,像一个元素构建贯通了画面。

隐逸的主角·之一
自左向右:
135cm×177cm
135cm×185cm
135cm×177cm
纸本设色
2021
纸本,敏感而多变,也是康春慧摩挲不休而时有感悟的物什。其实,康春慧对资料的理解并不仅仅停顿在这些层面,而是不休通过自我的实际,上升到心灵性的状态。在康春慧身上,看到了某种以自觉意识所统领出的对自我创作价值与文化身份的积极寻找。
“隐逸的主角」剽一系列文章,通过用具象而详细的绘画方式对“不能用说话具体表述”的“主角”的思虑。这不是带有感情或情怀的论述,而是对我们自身最高感情的追问。这件文章灵感起源于在空阔的克孜尔石窟空间中的震撼,也从中世纪的祭坛画中获取了启发。资料取自克孜尔本地的岩土,和青金石等自造矿物颜料。


1958 诞生于天津
1983 毕业于天津美术学院国画系
现为天津美术学院中国画系副教授

李津的文章时时在纵情地表白所谓的“食色性也”,以“食”恋“色”,借助那些似乎将近溢出画面的肥沃肉食菜蔬,让人感触到他对原始欲望和世俗生涯的热切拥抱,一个真实的拥有生理属性的“我”跃然而出。……李津婉转直白地出现自我真实的身段感知的履历时,因对心灵和哲学层面的“我”的放逐而流露出的“大自由”,能更直接地感动人心,显得尤为宝贵。

能吃就吃
180cm × 98cm
纸本设色
李津

鼓食者
180cm × 98cm
纸本设色
李津
李津的自我表白如前所说充斥了世俗烟火,大鱼大肉、丰乳肥臀,人间的绮宴与欢愉时而热烈鼓满,时而慵懒惬意,这种丰足简直通俗易懂,美满慰藉了人类本能原始的欲望。而他夸大活泼的绘画说话、天马行空的表白图式又实时拉开了与人生真实处境的差距,这是李津营造的世俗与超俗。

承古意,启今声。多样的艺术大局和不休的融合思虑,构筑的是中国水墨艺术的新传统,而“往来成古今” 的现代水墨故事,也有请各人与我们一齐见证!